一个人就是一首诗。邹光霖的书画就是一首古朴淡雅的古典排律。

　　一个人就是一幅画。邹光霖的书画就是一幅清淡幽雅的山水巨画。

　　一个人就是一个天地。邹光霖的书画就是一个包涵古今阅尽沧桑的水墨天地。

　　一个人就是一个世界。邹光霖的书画就是一个真淳澄澈碧波浩淼的清凉世界。

　　宋代苏子美把书画艺术看作是“人生一乐”，在笔走龙蛇、挥洒自如的过程中既能表示谦和儒雅的心灵之美，还能给人们带来美妙无比的视觉之美。以书法而言，在中国不只是单纯的写字方法，而是高深学问的代号，玄妙精神的别称，是包涵文学的形象艺术。林语堂先生将书法看作是中国美学的基础，也是心灵极致的体现，这里面蕴藏着博大精深的学问。故而书法非高逸之士莫能为之。邹光霖谒诚敬业，视书法为精神世界的珠穆朗玛峰，毕生都在奋力跋涉。邹光霖认为：书法是寂寞的学问，更需要倾注毕生的勤奋和智慧，甘于寂寞才能心灵清净，甘于寂寞才能心神贯注。邹光霖在教学烦劳之外，茶余饭后之暇，潜心于碑贴之间，埋头于砚池案边，或展纸挥毫，或拈贴静读，烙印在历史的深处，畅游于线条艺术之海，驰聘于点画波磔之林。邹光霖日日临池，犹如一位目光炯炯有神的拓荒者钟情于亘古的处女地，在洁白的宣纸上挥毫溢美，龙飞凤舞，燕剪莺歌，从而使其作品在整体上呈现笔墨峻厚，意志逸竣的美学品质，给人古朴返真的宁静诗意美，这里面包蕴着丰厚的文化内涵，有着阅尽沧桑的平谈古朴，有着自身独特而卓越的艺术风格，这就是庄子所说的“天籁”所在。

　　邹光霖，1941年生于贵州省三穗县，毕业于贵州大学艺术系美术专业，1965年进疆从事师范美术教育。系中国书法家协会会员、新疆书法家协会常务理事、创作评审委员会委员、新疆美术家协会会员、新疆师范大学教授。邹光霖曾在中国美术学院进修，授业于李震坚、方增先等前辈大家，其后又在南京师范大学美术系高师书法进修班深造，授业于尉天池、王冬龄、王一羽诸名师，受其熏陶，得其点化，眼界大开，慧通大千，书画大进，始有千里马鹏程万里之势。他的优秀书法作品，曾三次入选由中国书法家协会主办的全国性大型书展。1996年，他荣获新疆维吾尔自治区文联授予的“新疆书法艺术贡献奖”。

　　邹江霖从小就喜爱书画，表现了他聪慧灵敏的天赋。邹光霖曾系统地临过《张迁碑》、《石门颂》以及王羲之、王献之、米芾、黄庭坚、孙过庭等大师的行草诸贴，尤钟情于王铎的行草，爱之成痴，心悟禅机，慧通妙趣，书艺通神。邹光霖重诗意，求画意，追神采，诗才是书法的生命，意境才是书法的灵魂。线条可以分割空间，线条可以寓情抒怀，线条可以造美咏志。线条经过书家精心提炼，“如树木之枝叶扶疏，如流水之沧漪杂见”，就成了一首首诗，一幅幅画，可以观，可以游，可以兴，反复吟哦，趣味无穷。一幅优秀的书法作品是用线条组成的交响乐章，有声，有色，有神采，有情调，有意趣，有个性，诗情画境，美乐交融，以它的艺术魅力感染读者，陶冶人们的情操，达到美的享受。书法中的线条是各种美的事物的抽象，只有中华民族才将它运用得这样出色。邹光霖素来重视书法的线条的质量，以高洁的审美的心境去对自然进行审美观照，使书法作品有更高层次的净化和升华，流淌着书法家感情力量的灵动飞扬，凝聚着书法家对书法的线条的毕生专研，从而使作品充满书卷气的诗意美。

　　纵观邹光霖的行草，笔力遒劲，气韵俊爽，飘逸华美，画意诗味，形意翩翩，神采烈烈，画我心象，咏我心声，生命的律动隐含在笔墨酣畅的画意之中，尽现自然生命中的感应感知体验，兼具书艺和人格的力量，是一位平和俊爽的浪漫主义书法家。邹光霖认为：书法有骨、肉、筋、血、气、神采，关键在于全身心去感悟其精神实质。他常言，心正笔正，德美艺精，善养胸中浩然之气，壮积大山情怀，赋于书法艺术的生命和灵魂。邹光霖气势壮美的连绵草书，气势足，运笔活，造型美，诗味浓，一笔多法，一字多形，一笔数字，诸字俱神，上承下接，结体连续起伏，笔连意展，春潮澎湃，其书法精髓全部凝聚在字的气势、笔意、形体、神采、韵味之中，一种欣欣向荣溶溶春光，洋溢在字里行间，金声玉振，雷鸣电闪，从而达到了“字形在纸，笔法在手，笔意在心，笔笔生意”的艺术境界。邹光琳的行草，将章草的严谨醇厚，今草的飘逸俊爽熔为一炉，走出了一条最能开拓和发掘自身的优势之路，字的结体、用笔、韵律、章法一气贯注，大小错落，斜正相间，笔断意连，顾盼生姿，气势酣畅，形态俊美，笔笔画画旨有情，大珠小珠落玉盘，英姿出世，卓而不群，形成自家独特的面目，有我的风貌我的神韵我的诗味，创造出疏淡简远悠然自得的学者型书风。

　　邹光霖认为：书法完全是意念下的心手合一的操作，这里有运笔的熟稔，也有即兴的临场发挥，但重要的是心净、博学、功深、慧悟、韧长，毕生敬业，契而不舍，最终像闪电倾毕生的能量爆发于一瞬，是一种心手双畅刻骨铭心的再创造。每一次挥毫都是一次独到的精神畅游，每一次挥毫都是一次独到的人生体验。当一位善书者进入创作兴协时刻，挥毫泼墨，兴酣所至，抒情写意，淋漓尽致，仿佛生命在流动，热血在澎湃，心花怒放，气象万千，幅幅各异，字字不同，一幅一世界，一字一花朵，形神俱采各风流，各领风骚数百年。书法之道，亦在书外，诸艺集身，厚积薄发，妙手回春，故而必须使自己成为一位全面发展德艺双馨有教养全能的文化人。据行家评点，邹光霖的行草，即有颜真卿的丰腴博大，又有王羲之的典雅俊爽；既有米芾的天然率真，又有王铎的狂放风采，既有白蕉的酣畅隽永，又有尉天池的气势神韵。

　　邹光霖的画，着生在人物画的内在美。他的人物画又偏重于少女。他彩笔下的少女是纯情的少女，思想单纯，天真浪漫，憧憬未来，充满美好，宛如天山冰峰上的雪莲含情默默，绿洲盛开的红玫瑰醉人芬芳，草原上吐露春色的红十字暗香盈袖，吐鲁番的葡萄晶莹透明……可谓千种风流，百般韵味，使人爱不释手。邹光霖在思想上赞同《红楼梦》对女性的看法，女孩子是水做的，冰清玉洁，一尘不染。邹光霖的少女画，构图生动，以意写形，以形传神，线条畅达，生动简练，造形优美，表情丰富，绝无妖气媚态，也无市井俗气。邹光霖的少女人物画，置身于大自然的优美的春色秋光之中，沐浴着清光与和风，似乎远离凡尘，却又拥有不乏内蕴的热爱生命、热爱生活的激情。邹光霖的少女人物画，极其素淡清雅，富有米勒早期的那种质朴深情，浓浓的乡情，边塞风情，却并不给人以沉重忧郁之感。他的人物画，取其质，寄其情，写其美，丽其华，把握艺术的本质和生命应是艺术生涯中的最高艺术和智慧。邹光霖的画，初看平淡无奇，色彩也不鲜艳，然而，平不等于没有波澜，淡也不等于乏味，尝遍五味方知淡是真味。淡由浓出，艺术中的淡雅是经过艺术家高度提炼过滤而来。

　　邹光霖立足当代，着眼现实，笔端凝聚于少女系列画，追求独立纯粹是绘画语言，使主观的感情色彩倾注于纯情的女性世界，倾注于冰清玉洁一尘不染的圣洁乾坤，意蕴于胸，以心运笔，擅长通过人物眉目间的微妙的神情举止，传神写照，正在阿堵中，从而描绘人物的喜怒哀乐与人生经历的内心世界。他在热烈如火的抒情笔墨中，去体现对特定时代、命运与情感的瞬间把握，从写实到写意从理解到诗化，从个性到典型，跳出了感性认识的篱牢，升华进入深刻的理性认识，赋予诗的灵感诗的意境，从而创造出具有形神兼备的艺术形象，转入对人生和宇宙的思考和理解，感悟于宇宙人生间的心灵轨迹，这正是画家把握绘画本质的特殊本领，这正是画家邹光霖艺术魅力最打动人心的地方。